1."1975年之后，她就算想哭，也都 没法哭了。"─杜普蕾傳記，大提琴是那麼美。
2.“如果一個小孩子將來想以演奏弦樂器作為終身的職業，那麼，五歲應該是開始練習的最佳年齡。雖然五歲小孩的手和肌肉都還非常小與柔弱，因此，教小孩子學琴，務必順其自然，讓他們感覺輕鬆自在。這種方式，既可以讓小孩開始學習，又可免去不必要的壓力。”
3.“一個小孩若有天賦，五歲時便會很認真地想學習，可是如果老師太嚴格，那麼孩子便可能永遠也不會把自己的意思表達出來，而僅僅停留於模仿老師的階段。”─杜普蕾傳記 #dupre
4.“杜普蕾家的宴會和別家小孩不一樣，所有的遊戲都和音樂有關。她說：「喝茶的 時候，有人會先拿一根湯匙或叉子敲瓷杯或玻璃杯，接著，就在杜普蕾先生的指導之下，我們把杯裡的東西喝掉一點點，或再斟上一些，將杯子調出正確的音符，以便奏出「生日快樂」這首歌。”-杜普蕾傳記 #dupre
5.「所有音樂家都承認，天賦異秉的孩童一眼就可以看出，而且絕不會看錯，可遇不可求。」─英國《音樂心理學與音樂教育社會研究雜誌》的編輯 Rosamund Shuter-Dyson - #dupre 杜普蕾傳記
6.大提琴不像鋼琴或其他樂器，其要求右手 和左手要表負責完全不同的功能（情形有點像是一撫摸著自己的頭，一邊拍著肚子，同時還要做出各種不同的變化來）。右手負責發聲，左手製造音色。─ #dupre杜普蕾傳
7.當你演奏的時候，試著想 像你用右手和指尖在音樂的輪廓上移動，就好像盲人用雙手和手指尖去感覺一樣。左手卻正好相反，必需完全因應音樂本身需要而自由移動，就如教堂頂端的風標，因為上了足夠的潤滑油，連最輕柔的微風，都會使它轉動。”這自由卻又受壓弦時精確的需求度所約束，只要稍有一點疏忽，琴音就會走樣。“- 杜普蕾傳 #dupre
8.你可以坐在搖椅裡悠閒地讀譜，學習對位法，心理想著節拍，複習昨天所學的，自己思考問題，例如為什麼我老在指板上同一位置演奏，想一想你的演奏和從鍵盤上彈出來的有什麼關連。光練習大提琴是沒有用的，只有技巧也無法出產生音樂。只有在忘掉了技巧之後，創造力才會產生。 #dupre
9.有一次她說：「我們來練布拉姆斯的複協曲好不好？」我說好，回家之後就練習了第 一頁。一個禮拜之後我去找她，發現她把整首樂曲都背起來了！我那時真想回去找朋友踢足球算了。─小提琴手Peter Thomas談論杜普蕾 #dupre
10.在此(倫敦首演)之前她使用的大提琴有瓜內里Ruggieri與全型的1696年Tecchler，全都是她教母霍蘭夫人送給她的禮物。─杜普蕾傳#dupre
11.霍蘭夫人在先生去逝之後，一直對這項藝術熱心贊助，她安排兩把名琴讓杜普蕾挑選，結果她選了一把1673年胡桃色的史特拉第瓦里琴（杜普蕾總是喜歡跟別人說，這把琴比巴哈及韓德爾大12歲），價值35000英磅。─ 杜普蕾傳 #dupre 史特拉第瓦里制的琴，有著極其優美而幽暗的音色啊。
12.韓德爾的G小調奏鳴曲，演奏第一樂章的時候，她的A弦居然慢慢地鬆了，讓她驚慌了一下。為此她只好不斷地移高手指的把位，直到弦的張力完全喪失為止。杜普蕾泰然自若地向觀眾致歉之後，回到了後台，換了一根弦。當她回到舞台時候，觀眾反而更加欽佩她了。─杜普蕾傳 #dupre
